Истински блясък: модели, медии и дизайнери заедно на модното представяне пред Айфеловата кула
Петима международни дизайнери, Айфеловата кула като впечатляващ фон и цял екип, работещ зад кулисите: представянето на Paris Runway Official на 3 октомври беше много повече от случващото се пред обектива. То беше посветено на всички, които направиха този момент възможен.
Шоу: Emerging Designer Edition by Paris Runway Official @parisrunwayofficial
Продукция: VS Productions
Paris Runway Official
Журналист/Автор: Brit Olivia @onceuponatimebrit
PR: Paris Runway Official (PRO) @parisrunwayofficial
PRO Producent: Sangeetha Menon @sangeetha_menon_official
PRO PR Асистент: Gena Aspinall-Martin @thebrandlibrary
Подаръчни торбички: @wrappingpond @yisebeauty @lovecorn_snacks @eatmisfits
PRO Фотография:
@irynamochynska
@raskaterina.photo
@fotograf_artti
Дизайнери:
Scarletts Boutique - @scarletts_boutique_
Tawa - @_t.a.w.a
Randhawa Brands - @randhawabrands
Andreea Cormier Wacker Couture - @andreeacormierwacker_couture
Rochii by Michelle - @rochiibymichellearad
PRO Бюти екип:
PRO Директор грим&коса: Mary Dego — @makeup_mary_dego
Грим и коса
Blanca Estefaniah — @blancaestefaniah
Molly Caswell — @bymollycaswell
Anzhelika Liavynets — @anzhelika_liavynets
Lian Harel — @lianmakeupp
Viktoria Herbych — @vikkibeauty.blog
Yasmine Mehimda — @yas.makeup.studio
Makeupcello — @makeupcello
Dune Resa — @dunemakeupartist
Vlakta Belle — @vamhair_academy
Oksana — @oskana.makeup.pro
Alina Kolos — @alinaklmakeup
Коса
Moisa De Souza — @moda_necessities
Mariana Kravchenko — @maryasha_the_beauty
Yulia Kiriltsik — @july.u
Vlakta Belle — @vamhair_academy
На 3 октомври Paris Runway Official събра двете лица на модата в едно на Pullman Paris Tour Eiffel, където петима международни дизайнери представиха своите колекции за сезон пролет/лято 2027 с гледка към Айфеловата кула по време на Paris Fashion Week.
Отстрани всичко изглеждаше като квинтесенцията на един парижки моден момент: роклите, моделите, камерите и, разбира се, гледката.
Но зад завършените кадри стоеше нещо много по-мащабно.
Моделите се подготвяха. Екипите по коса и грим работеха в движение. Дизайнерите правеха последни корекции. Фотографите и операторските екипи заемаха позициите си за точния кадър. Редактори и журналисти се подготвяха да разкажат историите, които по-късно щяха да стигнат далеч отвъд залата.
Именно това беше идеята на Paris Runway Official.
Целта не беше просто пет колекции да бъдат представени на модния подиум. Идеята беше да се създаде среда, в която хората зад модата да бъдат обгрижени и забелязани със същото внимание, с което е поднесена самата мода.
Преди първият модел да излезе
Луксът на представянето на 3 октомври започна още преди появата на първата визия.
Пространството с гледка към Айфеловата кула създаваше впечатляващия фон, но всеки детайл около модното представяне беше внимателно обмислен – от моделите, избрани да пресъздадат визията на всеки дизайнер, до екипа зад камерите, отговорен за нейното запечатване.
Защото един модел може да прекара по-малко от минута на подиума с дадена визия, но фотографията, направена именно в тези няколко секунди, може да се превърне в образа, чрез който хиляди хора впоследствие ще открият и преживеят колекцията.
Същото се случва и зад кулисите.
Фризьорът, който прави последните корекции по косата, гримьорът, който добавя финалния щрих, моделът, който се подготвя да излезе, и дизайнерът, който наблюдава как колекцията му напуска backstage пространството – всичко това също е част от модата, дори когато тези моменти никога не достигат до първия ред.
На представянето присъстваха редактори и представители на медиите, сред които Harper's Bazaar, ELLE, Paris Runway Official и други, давайки на петте колекции възможност да продължат пътя си далеч отвъд Париж.
Модното представяне продължи минути. Историята обаче не трябваше да приключва с тях.
Малък жест към хората зад модата
Paris Runway Official пренесе тази философия и в детайлите, които очакваха гостите и моделите извън самото представяне.
Подаръчните торбички включваха YISE Beauty by Molly Sims, Misfits Protein Bars и LOVE CORN, а Wrapping Pond осигури самите торбички.
На фона на мащаба на една международна презентация по време на Fashion Week това може да изглежда като малък детайл. Именно затова обаче той има значение.
За Paris Runway Official луксът не се изчерпва със създаването на нещо красиво за публиката.
Той означава и хората, които са част от това преживяване, да се почувстват забелязани и обгрижени.
Петима дизайнери, пет напълно различни лица на женствеността
След това дойдоха дрехите.
И макар петимата дизайнери да споделяха един и същи парижки подиум, техните интерпретации на женствеността трудно биха могли да бъдат по-различни.
Scarlett's Boutique, основана от Samanta Valydon, представи HER – колекция, изградена около любовта, загубата, паметта и силата. Вдъхновените от принцеси вечерни рокли преминаваха през нежни нюанси, преди да се разгърнат в синьо, бяло, алено и черно, като всеки цвят представляваше отделна глава от историята.
Посланието зад колекцията беше красиво в своята простота: понякога трябва да се вгледаш по-внимателно, за да откриеш онова, което прави нещо истински специално.
При Randhawa Brands на Amna Inam модата се превърна в разговор между културите. L'Essence de Paris: The Parisian Legacy срещна пакистанското и южноазиатското наследство със съвременната западна елегантност, доказвайки, че приемането на модерната мода не означава да оставиш традицията зад гърба си.
След това дойде The Golden Kingdom на TáWA.
Основателката Tawa Atanda се обърна към африканските кралици, благородните жени и древните царства, превеждайки тези препратки на езика на скулптурните силуети, богатите текстури и силната палитра от черно, огнено оранжево, червено и златно.
Тук женствеността беше видяна през призмата на силата, царствеността и наследството.
Andreea Cormier-Wacker Couture погледна към жената от друга перспектива с Beyond Elegance. Опирайки се на опита на основателката Andreea Cormier-Wacker в света на висшата мода и конкурсите за красота, колекцията постави движението и връзката между жената и дрехата в своя център.
Идеята? Една красива рокля не трябва просто да стои върху тялото. Тя трябва да се движи заедно с него.
И накрая Marca MICHELLE на Mihaela Bărburaș представи Passion, предлагайки още една дефиниция на женствеността.
Самата марка го формулира най-точно:
„MICHELLE е повече от мода. Тя е женственост, превърната в отношение.“
Модното представяне, което невинаги виждаме
Може би най-интересната част от всяко модно представяне се случва именно в онези моменти, които публиката никога не вижда.
Fashion Week обикновено празнува завършения образ. Но този образ съществува единствено защото огромен брой хора са участвали в създаването му.
Именно това прави подхода на Paris Runway Official под Айфеловата кула толкова на място.
Луксът не беше представен просто като нещо, което носиш. Той се превърна в нещо, което преживяваш.
Той беше в самото пространство, разбира се. Но беше и в подготовката, фотографията, beauty екипите, моделите, дизайнерите, редакторите и всички хора, които работеха зад кулисите.
Петима дизайнери създадоха колекциите.
Париж им даде незабравим фон.
Но цял екип създаде момента.
А понякога най-бляскавата част от модата е всичко онова, което се случва преди светлините да светнат.
There is the fashion show everyone sees and then there is the fashion show happening backstage.
On October 3, Paris Runway Official brought the two together at the Pullman Paris Tour Eiffel, where five international designers presented their Spring/Summer 2027 collections overlooking the Eiffel Tower during Paris Fashion Week.
From the outside, it had all the ingredients of a quintessential Paris fashion moment: the dresses, the models, the cameras and, of course, that view.
But behind the finished images was something much bigger.
Models were preparing. Hair and makeup teams were working. Designers were making final adjustments. Photographers and camera crews were positioning themselves for the shot. Editors and journalists were getting ready to tell the stories that would eventually travel far beyond the room.
For Paris Runway Official, that was the point.
The goal wasn't simply to put five collections on a runway. It was to create an environment where the people behind fashion were considered just as carefully as the fashion itself.
Before the First Model Walked
Luxury at the October 3 presentation started before the first look appeared.
The Eiffel Tower-facing venue created the backdrop, but every element surrounding the runway was deliberately considered from the models selected to represent each designer's vision to the camera crew responsible for capturing it.
Because while a model may spend less than a minute walking a particular look, the photograph taken during those few seconds can become the image through which thousands of people eventually experience the collection.
The same is true backstage.
The hairstylist perfecting a final look, the makeup artist making a last-minute touch-up, the model preparing to walk and the designer watching a collection leave backstage are all part of fashion even when those moments never make it to the front row.
Editors and media representing Harper's Bazaar, ELLE, Paris Runway Official and more attended the presentation, helping give the five collections an opportunity to continue their journey beyond Paris.
The runway lasted minutes. The story didn't have to.
A Little Something for the People Behind the Fashion
Paris Runway Official carried that thinking into the details guests and models experienced off the runway, too.
Gift bags featured YISE Beauty by Molly Sims, Misfits Protein Bars and LOVE CORN, with Wrapping Pond providing the bags.
It was a relatively small detail in the production of an international Fashion Week presentation but that was precisely why it mattered.
For Paris Runway Official, luxury wasn't only about creating something beautiful for an audience.
It was about making the people participating in it feel considered, too.
Five Designers, Five Very Different Women
Then came the clothes.
And while all five designers shared the same Paris runway, their interpretations of femininity couldn't have been more different.
Scarlett's Boutique, founded by Samanta Valydon, presented HER, a collection shaped by love, loss, remembrance and strength. Princess-inspired evening gowns moved through delicate shades before transitioning into blue, white, scarlet and black, with each colour representing another chapter of the story.
The message behind the collection was beautifully simple: sometimes you have to look closer to discover what makes something special.
For Amna Inam's Randhawa Brands, fashion became a conversation between cultures. L'Essence de Paris: The Parisian Legacy brought Pakistani and South Asian heritage together with contemporary Western elegance, demonstrating that embracing modern fashion doesn't require leaving tradition behind.
Then came TáWA's The Golden Kingdom.
Founder Tawa Atanda looked to African queens, noble women and ancient kingdoms, translating those references through sculptural silhouettes, rich textures and a powerful palette of black, fiery orange, red and gold.
It was femininity viewed through strength, royalty and heritage.
Andreea Cormier-Wacker Couture approached the woman differently with Beyond Elegance. Drawing from founder Andreea Cormier-Wacker's experience in couture and pageantry, the collection centered on movement and the relationship between a woman and what she wears.
The idea? A beautiful gown shouldn't simply sit on the body. It should move with her.
Finally, Mihaela Bărburaș' Marca MICHELLE presented Passion, bringing another definition of femininity to the room.
The brand summed it up best:
"MICHELLE is more than fashion. It is femininity transformed into attitude."
The Fashion Show You Don't Always See
Perhaps the most interesting part of any runway happens in the moments an audience never witnesses.
Fashion Week tends to celebrate the finished image. But that image only exists because an enormous number of people helped create it.
And that was what made Paris Runway Official's approach beneath the Eiffel Tower feel particularly fitting.
Luxury wasn't treated simply as something to wear. It became something to experience.
It existed in the setting, certainly. But it also existed in the preparation, the photography, the beauty teams, the models, the designers, the editors and the people working behind the scenes.
Five designers may have created the collections.
Paris provided an unforgettable backdrop.
But an entire team created the moment.
And sometimes, the most glamorous part of fashion is everything that happens before the lights come on.
